Проект, объединивший в 2026 году мастеров из Перу и Астурии, стал пространством тихого узнавания. Пока астурийские ремесленники вытачивали традиционные деревянные башмаки на трех ножках, призванные возвышать человека над грязью и снегом, их гости из общин шипибо-конибо наносили на ткани геометрические узоры «кене». Эти сложные лабиринты линий рисуются без предварительных эскизов или линеек, исходя лишь из внутреннего чувства симметрии, которое передается от матери к дочери на протяжении столетий.
Диалог культур вышел далеко за пределы выставочных павильонов. Мастера отправились в сельские муниципалитеты и школы, где в рамках инициативы «Плетение культуры» делились секретами работы с природными красителями — корой красного дерева и плодами уито. Для жителей 32 астурийских поселений этот обмен стал уроком того, как разные народы находят свои способы взаимодействия с землей, превращая её дары в предметы повседневной красоты.
Особое место в экспозиции заняла керамика авахун, создаваемая без гончарного круга. Использование древесной золы для глазури и ручная лепка требуют особого терпения, которое нашло отклик в сердцах местных ювелиров, работающих с азабаче — черным янтарём, добываемым в шахтах Вильявисьосы. Когда два мастера — один из джунглей, другой с побережья Атлантики — склоняются над общим рабочим столом, исчезает необходимость в переводчике. Их руки, привыкшие к сопротивлению материала, говорят на одном языке.
Сложные геометрические узоры «кене» наносятся мастерицами шипибо-конибо на ткань без единого замера или предварительного наброска.
Завершение программы в середине апреля не означает конца этой связи. Опыт, полученный в Хихоне, возвращается в общины Амазонии и в мастерские Астурии как подтверждение того, что в эпоху массового производства личный труд и ручная работа остаются самым надежным способом сохранения человеческой идентичности.