Доленосна зустріч Мацудзакі з власною культурою відбулася далеко від дому — у Нью-Йорку, коли йому було двадцять два роки. Саме там, почувши вислів «Japan Blue», він усвідомив, що колір, який зачаровував світ, майже зник з його рідної землі. Повернувшись до Японії, юнак став учнем Юкіо Йосіоки, майстра у п'ятому поколінні, чия фарбувальня зберігала секрети кольору протягом двох століть. Після смерті вчителя Мацудзакі взяв на себе відповідальність самостійно відродити Кьо-ай — кіотське індиго, яке вважалося втраченим з кінця XIX століття.
Спад занепаду почався у 1897 році, коли німецький хімічний гігант BASF вивів на ринок синтетичний замінник. Дешевий і стабільний хімікат за лічені роки витіснив живу рослину з полів Кіото, залишивши традицію на межі забуття. Мацудзакі вирішив розірвати це коло, заснувавши студію, де процес починається не з порошку в банці, а з насіння в землі. Він власноруч обробляє ділянку, вирощуючи таде-ай (японське індиго) без жодних пестицидів, замикаючи органічний цикл, де навіть відпрацьований барвник повертається в ґрунт як добриво.
Мацудзакі працює у техніці рокечі — воскового резервування, що сягає корінням періоду Нара. Кожен його рух — це балансування між мистецтвом і біологією. Щоб барвник «запрацював», майстер підтримує температуру розчину та підгодовує бактерії, створюючи умови для ферментації. Коли тканина виходить із чана, вона спочатку здається зеленуватою, і лише на повітрі, під час окислення, на очах стає насичено-синьою.
Його мета — не просто створити гарну річ, а передати знання наступному поколінню, щоб традиція жила довше за саму людину.
Визнання некомерційною організацією JapanCraft21 та премія Ronnie Prize стали підтвердженням того, що зусилля однієї людини можуть змінити ландшафт культури. Сьогодні в Охарано повітря пахне деревною золою та вологою землею, а в чанах Мацудзакі знову пульсує живий синій колір, який колись, понад сто років тому, заснув, щоб прокинутися в руках молодого майстра.